Signe ja Ane Gyllenbergin säätiön taidekokoelma

Signe ja Ane Gyllenbergin säätiö juhlii Suomen 100-vuotista itsenäisyyttä historiansa suurimmalla näyttelyllä Ane Gyllenberg - Keräilijän itsenäisyys. Sen yhteydessä julkaistaan suomeksi, ruotsiksi ja englanniksi upeasti kuvitettu, monipuolinen kokoelmateos Signe ja Ane Gyllenbergin säätiön taidekokoelma. Kirja kertoo Ane Gyllenbergistä (1891-1977) henkilönä ja esittelee hänen keräämäänsä taidekokoelmaa. Taide oli hänelle hyvin henkilökohtainen harrastus, joka tarjosi vastapainon arjen työlle. Gyllenberg keräsi lähinnä suomalaista taidetta, mutta myös vanhaa eurooppalaista ja itämaista taidetta. Kokoelman noin 400 teosta kattavat Suomen taidehistorian keskeisimmät kehitysvaiheet 1750-luvulta 1970-luvulle. Runsaasti kuvitettu kirja koostuu artikkeliosasta ja teosluettelosta, joka sisältää tiedot ja kuvan jokaisesta teoksesta. Artikkelit tuovat mielenkiintoisia näkökulmia yli 30 taiteilijan teoksiin. Muun muassa Helene Schjerfbeckiltä esitellään 22 teosta. Filosofian tohtori, taidehistorioitsija Erik Kruskopf käy lämminhenkisessä esseessään läpi kokoelman suosikkityönsä ja pohtii niiden kautta Ane Gyllenbergin motiiveja taiteen kerääjänä. Taidemuseon intendentti Nina Zilliacus syventää kuvaa Gyllenbergistä liikemiehenä, mesenaattina, taiteen kerääjänä, aviomiehenä ja isänä. Kokoelman keskeisimmistä taiteilijoista ja teoksista kertovien artikkelien kirjoittajat ovat Susanna Aaltonen, Sue Cedercreutz-Suhonen, Camilla Granbacka, Nina Kokkinen, Jyrki Lammi, Linda Leskinen, Ville Lukkarinen, Lotta Nylund, Anne-Maria Pennonen, Elina Räsänen ja Nina Zilliacus. Teos avaa lukijalle omaleimaisen näkökulman niin Suomen taiteeseen kuin taiteen keräämiseen sekä kertoo tarinan lahjakkaasta nuoresta miehestä, joka loi itselleen monitahoisen uran. Säätiöimällä omaisuutensa ja taidekokoelmansa Signe ja Ane Gyllenberg pitivät huolen siitä, että heidän työllään on merkitystä myös tuleville sukupolville.